Poesía

Claribel Alegría (1924–2018) no fue simplemente una poeta: fue una llama viva en el corazón convulso de América Latina. Su palabra, firme y luminosa, nos legó una obra que desafía al olvido y se alza como testimonio íntimo y colectivo de una región marcada por la resistencia, la memoria y la esperanza. Nacida en Nicaragua y criada en El Salvador, Alegría fue una voz que se templó en el fuego de la historia, dando forma poética a las heridas y sueños de su pueblo. En ella conviven la ternura y la rebeldía, la denuncia y la celebración, en un equilibrio poético que la convierte en una de las autoras imprescindibles del siglo XX latinoamericano.

En el vasto mundo de la literatura y la poesía, algunos autores logran trascender no solo por la maestría de su técnica, sino también por la profundidad de su introspección. Helen Patricia Puertas es un claro ejemplo de ello. Abogada de profesión y poeta por vocación, su trayectoria combina el rigor del derecho con la sensibilidad del arte, tejiendo versos que exploran las dimensiones más profundas del ser humano.

Octavio Paz (1914-1998) es una de las figuras más trascendentales de la literatura hispanoamericana del siglo XX. Poeta, ensayista y diplomático, su obra es un reflejo de su inquietud intelectual y su profundo análisis de la identidad, la soledad y el tiempo. En 1990, su legado literario fue reconocido con el Premio Nobel de Literatura, consolidándolo como una de las voces más influyentes de la literatura mundial.

Eneas Bruno se presenta como un poeta de la introspección y la experimentación fonética. Su obra está marcada por la búsqueda de preguntas más que respuestas, explorando el impacto de la fugacidad, la memoria, la dualidad del ser y la relación entre lo humano y lo natural. A través de una lectura profunda de sus poemas TORRENTE, CONTRADICCIONES, AGUA Y BARRO, INSOMNIO y ABANDONADO, analizamos los ejes centrales de su poesía y su estilo literario.

Lorna Goodison, nacida el 1 de agosto de 1947 en Kingston, Jamaica, es una de las figuras más influyentes de la poesía caribeña contemporánea. Su obra, reconocida por su lirismo evocador y su exploración de la identidad cultural, la historia y la experiencia de la mujer caribeña, la ha posicionado como una voz esencial dentro de la literatura mundial. A lo largo de su carrera, ha publicado numerosas colecciones de poesía, relatos cortos y ensayos, consolidándose como una de las autoras más emblemáticas de Jamaica y el Caribe. Su legado trasciende las fronteras nacionales, tocando temas universales con una sensibilidad y profundidad que la han hecho merecedora de importantes reconocimientos internacionales.

Una Autora en la Sombra Cuando se habla del apellido Brontë, la mayoría piensa en Charlotte y Emily, las creadoras de Jane Eyre y Cumbres Borrascosas, respectivamente. Sin embargo, la menor de las hermanas, Anne Brontë, construyó un legado literario que, aunque a menudo subestimado, merece un reconocimiento renovado. Con una mirada más realista y crítica que la de sus hermanas, Anne abordó temas sociales espinosos como la independencia femenina, el abuso de poder y la hipocresía moral, adelantándose a su tiempo con una valentía notable.

Jaime Sabines es un poeta que no se lee, se vive. Se respira en cada verso, se siente en cada golpe de palabra, se desangra en el amor y en la muerte con la misma pasión arrebatada. Leer a Sabines es como abrirse el pecho y exponer el corazón al sol, sin miedo a que se queme, porque en su poesía no hay miedo, solo verdad. Él mismo lo dijo: "La poesía es un acto de amor, y el amor es un acto de entrega". Y en su entrega, nos dejó una obra ardiente, desgarradora, llena de vida y de muerte, de mujeres y sombras, de calles y ventanas, de lágrimas y carcajadas.

Un Genio Marcado por el Destino Hablar de Federico García Lorca es sumergirse en una historia donde la literatura, la música, el teatro y la tragedia se entrelazan. Nacido en 1898 en Fuente Vaqueros, Granada, su obra refleja la esencia de una España que, entre luces y sombras, marcó su vida y su legado. Poeta y dramaturgo, Lorca no solo retrató la pasión y el dolor del alma humana, sino que también vivió intensamente en un tiempo convulso que terminó por sellar su destino. Su compromiso con la cultura y la justicia lo convirtieron en un referente ineludible, cuyo eco resuena hasta nuestros días.

Una poeta contra el tiempo y la censura Anna Ajmátova (1889-1966) se erige como una de las figuras más influyentes de la literatura rusa del siglo XX. Su poesía, marcada por una sensibilidad excepcional y una conexión inquebrantable con la historia, la convirtió en la voz de una generación que vivió los estragos de la guerra, la represión y la censura. A través de su obra, abordó con maestría el amor, el sufrimiento, la memoria y la resistencia, dejando un legado literario que trasciende fronteras y épocas. Ni la persecución ni las prohibiciones lograron silenciar su pluma, cuyo eco sigue resonando en la literatura mundial.

Gloria, la niña que quería ser poeta Imagina una niña de barrio humilde en Madrid, años 20, jugando entre las calles mientras sus versos infantiles comienzan a brotar sin permiso. Esa niña era Gloria Fuertes. No nació en una familia de escritores ni tuvo un camino fácil hacia la poesía, pero eso nunca la detuvo. Desde pequeña, llenaba papeles con versos y soñaba con un mundo en el que las palabras fueran su refugio y su bandera.